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Hola :)

Bueno, efectivamente, como dijo topoaudaz, estás haciendo 2 preguntas. Te respondo ambas...

¿Cuál es la Clasificación de la música clásica?

Antes que nada, quiero aclarar una vez más que el término música clásica debería ser usado para referirse a la música culta compuesta en el período clásico, de mediados del siglo XVIII hasta principios del XIX. Pero bien es sabido que se ha generalizado el término a la hora de hablar de toda la música académica, compuesta entre la edad media y el presente; los términos "más correctos" serían música académica, culta y docta.

La clasificación de la música académica por períodos es así:

1) Música de la antiguedad: Anterior al año 476, aproximadamente la época de la caída del Imperio Romano. Con el ascenso de la Iglesia Católica como religión oficial, la música religiosa adquiere un papel principal.

2) Música medieval: Anterior a 1450. El canto monofónico, también llamado canto llano o canto gregoriano predominó hasta el año 1100. Música polifónica (a varias voces) se desarrolló a partir del canto monofónico desde finales de la Edad Media y hasta el Renacimiento.

3) Música renacentista: Entre 1450 y 1600, se caracteriza por un mayor uso de instrumentos, incluye múltiples líneas melódicas y el uso de los primeros instrumentos graves o bajos.

4) Música barroca: Entre 1600 y 1750. Caracterizada por el uso de tonalidades más complejas, en lugar de la modalidad, el contrapunto, además la creciente popularización de los instrumentos de teclado (el clavicémbalo y el órgano).

5) Música clásica: Entre 1730 y 1820, fue una era importante que estableció varias de las normas de composición, presentación y estilo. El período clásico también está marcado por la desaparición del clavicémbalo y el clavicordio en favor del nuevo piano, que a partir de ese momento se convirtió en el instrumento predominante para la interpretación en teclado y la composición.

6) Música romántica: Entre 1815 y 1910. Período en que se codificó la práctica, se expandió el rol de la música en la vida cultural y se crearon instituciones para la enseñanza, ejecución y conservación de las obras musicales.

7) Música post-romántica o moderna: Entre 1905 y 1985. Período que representó una crisis en los valores de la música clásica y su rol dentro de la vida intelectual, y la extensión de la teoría y la técnica.

8) Música del siglo XX: Usado normalmente para describir la amplia variedad de estilos posteriores al romanticismo empleados hasta el año 2000, incluyendo a los estilos post-romántico,moderno y post-moderno.

9) Música contemporánea: El término es utilizado a veces para describir la música compuesta en los últimos años del siglo XX hasta el presente. Concretamente significa la música del tiempo presente.

Cabe destacar que el prefijo neo es utilizado usualmente para describir a una composición del siglo XX o contemporánea escrita en un estilo perteneciente a un periodo anterior, como el clásico, romántico o moderno, pero con un lenguaje moderno. Por ejemplo, la Sinfonía Clásica de Prokofiev - que acude a los modelos de la sinfonía del clasicismo de Haydn - es considerada una composición neo-clásica.

Las fechas son generalizaciones, ya que los períodos se sobreponen unos a otros. Algunas voces autorizadas subdividen los periodos por la fecha o por el estilo. Sin embargo, debe notarse que estas categorías son arbitrarias; por ejemplo, el uso del contrapunto y la fuga, que es considerada una característica del barroco, fue continuado por Mozart, a quien se considera un compositor clásico, y por Beethoven a quien normalmente se le describe como en medio del periodo clásico y romántico; y también por Brahms, quién es clasificado como romántico....

Bueno!!! Ahora vamos con tu segunda pregunta; "Cuando se lee el programa de un concierto, no aparece solo el nombre de la canción. también hay algo así como un tipo de música... Allegro stacatto y cosas así. ´¿Qué significan esas cosas?"

En todo programa de conciertos o presentaciones de música académica, a la hora de hablar de cada pieza, deberán decir de cada una de ellas:

1) El TIPO de pieza que es según su FORMA,

2) El movimiento particular (o todos) de la pieza a interpretar y, por supuesto,

3) El AUTOR COMPOSITOR.

4) (adicional) el número de catálogo individual por compositor.

Voy con cada uno:

1)

Según su FORMA, la música académica se clasifica en formas instrumentales y vocales.

Las más importantes formas instrumentales son:

ballet

cassazione

chacona

concierto

divertimento

estudio

fantasía

fuga

ground

impromptu

intermezzo

invención

minueto

obertura

pasacalle

poema sinfónico

preludio

cuarteto

rapsodia

ricercar

rondó

scherzo

serenata

sinfonía

sinfonía concertante

sonata

suite

tiento

tocata

trío

variación

Y las formas vocales más importantes son:

anthem

aria

ariosso

balada

canción

cantata

concierto vocal

coral

coro

lied

madrigal

melodía

misa

motete

opera

opera buffa

opereta

oratorio

pasión

salmo

recitativo

requiem

romance

villancico

zarzuela

Por razones de espacio, obviamente no puedo explicarte por aquí cada una de ellas

;) Cualquier cosa te las paso TODAS por email ;)

2)

Luego vienen las PARTES (movimientos) de CADA pieza. Algunas piezas se dividen en 2, 3 y 4 movimientos (partes) pero también hay piezas que tienen hasta 8.... Y los nombres de dichos movimientos, son dados en ITALIANO. Aquí te pongo los principales:

Tiempos lentos: (de más lento a más rápido)

Lento: es el tempo (o tiempo) más lento que existe.

Largo: es el tempo que sigue al lento en velocidad.

Larghetto: es un poco más rápido que el largo.

Adagio: es un tempo relativamente lento.

Moderato: es el tempo más rápido dentro de los tempos lentos.

Tiempos de velocidad moderada: (de más lento a más rápido)

Andante: equivale al ritmo con que una persona camina de manera tranquila.

Andantino: se puede identificar con los pasos de una persona que va más o menos apurada.

Allegretto: es un ritmo con cierta alegría.

Tiempos rápidos: (de más lento a más rápido)

Allegro: quiere decir alegre.

Vivace: quiere decir vivo, es un poco más rápido que el allegro.

Presto: quiere decir rápido.

Prestissimo: quiere decir rapidísimo, es el tempo musical más rápido que existe.

Debemos agregar a todo esto, que hay veces en que los tempos musicales llevan algún adjetivo que indica el carácter con que debe tocarse el trozo musical. Algunos de los más usados son:

- Molto o assai: muy. Ej: molto adagio, adagio assai, molto allegro, etc.

- con moto: con movimiento. Ej: andante con moto, etc.

- cantabile: cantable o melodioso. Ej: andante cantabile, adagio cantabile, etc.

- con brio: con fuerza. Ej: vivace con fuoco, etc.

- moderato: moderado. Ej: andante moderato, allegro moderato, etc.

- vivace: vivo. Ej: allegro vivace, etc.

- sostenuto: sostenido. Ej: andante sostenuto, etc.

- solemne: solemne. Ej: allegretto solemne, etc.

- piu: poco. Ej: piu adagio, etc.

Para complicar más la cosa ;p En el período barroco (predominado por Bach) se utilizaron OTROS títulos adicionales para las partes de muchas composiciones, sobre todo "suites".... Que se dividen en Allemanda, Bourrée, Courante, Chacona, Gavota, giga, Loure, Minuet, Passacaglia, Rondo y Sarabanda, entre otros términos!

3)

El compositor (autor).

4)

ADICIONAL, también puede aparecer un número de catálogo; cada compositor tiene sus piezas enumeradas, y los más importantes tienen ya sus catálogos estructurados con índices particulares (Bach=BWV, vivaldi=RV, Beethoven=Op, Mozart=K). Por ejemplo, la popular Tocata y fuga de Bach, es (ens u catálogo) la BWV 565.

Bueno! Un ejemplito: En un programa, podrías ver que tocarán el Concierto para Flauta y arpa de Mozart, 2do. Movimiento (o simplemente, ponen II) "Andantino". (Y adicional, puede que le pongan su número de catálogo, que sería el K299). Esta pieza, por cierto, es típica en los cd´s que venden por ahí para relajación y meditación. :)

Y para continuar con el mismo ejemplo, ese concierto, de manera completa, sería así, y te lo copio y pego directamente como saldría en un CD original en inglés:

Concerto for Flute and Harp, K299 - I. Allegro

Concerto for Flute and Harp, K299 - II. Andantino

Concerto for Flute and Harp, K299 - III. Rondeau_ Allegro

Es el concierto para flauta y arpa de Mozart, que está dividido en esos 3 movimientos :)

Espero haber respondido satisfactoriamente a tu pregunta ;)

Que estén muy bien! :D

Serían las indicaciones de los movimientos. En música clásica las composiciones suelen dividirse en movimientos y éstos suelen recibir nombres de la terminología musical, o sea del italiano. Por lo tanto, Allegro, significaría "alegre" o "lentissimo" sería algo así como "extramadamente lento". También están las indicaciones; por ejemplo, en los violiens tenemos "arco" (cuando tocan como todos sabemos), pizzicato (cuando puntean las cuerdas con los dedos), tremolando (cuando ejecutan una vibracion tremula), staccato (cuando las notas no se interpretan seguidamente sino que hay una especie de pausa entre las notas y éstas suenan más secas e interrumpidas)... Además, no lo llames canción. Una canción es un episodio breve cantado, y la música clásica en la mayor parte de los casos no lo es. Y esos términos, que quede claro, no son el tipo de música ni la clasificación. Tanto Bach como Boulez pueden llamar al movimiento de una sonata suya allegro y sus composiciones son (valga la redundancia) radicalmente diferentes.

Si no me equivoco vos haces aca dos preguntas, una del por en los temas de musica clasica ademas del nombre de la peza vez tambien el ritmo en que es tocada, justamente eso es allegro, vivace y demas.

Y la segunda trataria acerca de la clasificacion de lo que comunmente se llama musica clasica, se puede decir que la musica clasica hoy en dia es considerada un super genero en donde entrarian operas, sonatas y sinfonias.

Sin embargo el origen del termino musicla clasica nace del proyecto de haydn y otros musicos como Mozart que deciden crear una musica universal, a la cual se decidieron en llamarla CLASICISMO, y que abogaba por la independencia y libertad del compositor, algo que ellos lamentablemente no pudieron lograr, ya que dependian de mesenas y se veian obligados a compoer por encargo, pero sin embargo la tan ansiada libertad llego a traves de beethoven, y de ahi en adelante, con mahler, etc. Se puede decir que beethoven fue una especie de estrella de rock de su epoca, sus discos fueron editados mientras el estaba vivo y a su funeral concurrieron miles de personas.

Saludos!!!

Se refieren, en general al tempo (velocidad) y carácter de la pieza:

http://en.wikipedia.org/wiki/Tempo

A veces también describen la forma en que está escrita una pieza:

http://en.wikipedia.org/wiki/Musical_forms

l. a. verdad yo l. a. clasifico por géneros, no propiamente junto los géneros por ejemplo en el rock pongo el rock/punk, rock gótico, rock and roll, etc. y así me voy con todos los que puedan existir. Sobre el new age comercial, toda l. a. música es comercial por el hecho de ser lanzada a l. a. venta. Ahora que si te refieres a conocida... cierto es conocido Enigma, era, etc. pero solo los que conocen sobre esa música porque preguntale a alguien si siquiera conoce el género. Yo sé que existen más bandas y cantantes en este hermoso género, pero l. a. verdad esta muy bien Enigma jeje, Enya, Yanni, Madredeus, Loreena McKennitt, Libera, no se!!!! hay varios y muy buenos. En fin saludos!!!! es mi humilde opinión y que bueno que no te llame l. a. atención nada del reggaeton y todos esos rollos, en realidad lo que me agrada es que tienes cultura musical. Felicidades!!!!