El arte abstracto es un movimiento artístico que surgió alrededor de 1910 y cuyo propósito es prescindir de todos los elementos figurativos, para así concentrar la fuerza expresiva en formas y colores sin ninguna relación con la realidad visual.
.-LA PINTURA ABSTRACTA
Pintura abstracta
En la pintura abstracta, la obra de arte se convierte en una realidad autónoma, sin conexión con la naturaleza y, como consecuencia, ya no se representa hombres, paisajes, casas o flores, sino simplemente combinaciones de colores que intentan expresar la necesidad interior. Una de las características principales de la pintura abstracta es el uso de un lenguaje sin forma y la libertad cromática.
El ruso Wasily Kandinsky es el artista que impulsa la pintura no figurativa en Munich, a principios del siglo **. “En el campo pictórico, una mancha redonda puede ser más significativa que una figura humana”, señala el pintor. Para él, el elemento interior determina la obra de arte. En 1921 Kandinsky se traslada a Berlín dónde se incorpora a la escuela de diseño, arte y arquitectura de la Bauhaus. En esta escuela se encuentra otro de los artistas destacados en la pintura abstracta, el suizo Paul Klee. El maestro explicaba en sus clases y en sus escritos cómo los elementos gráficos (el punto, la línea, el plano y el espacio) adquieren significado mediante una descarga de energía dentro de la mente del artista.
Escultura abstracta
A lo largo del siglo ** ha habido muchos artistas plásticos que han pasado por la abstracción. La escultura abstracta persigue los mismos fines que la pintura abstracta. Hans (Jean) Arp, pintor y escultor francoalemán es uno de los máximos exponentes de este tipo de escultura. Arp aplicaba las formas de sus pinturas en un arte de tres dimensiones, desarrollando una iconografía de formas orgánicas conocida como escultura biomórfica, en la que se trata de representar lo orgánico como principio formativo de la realidad.
Otro de los escultores que se fija en la abstracción es Naum Gabo Pevsner, con obras como “Columna desarrollada” o “La columna de la paz”, dónde cuatro ángeles desean materializar el espacio. El artista español Eduardo Chillida fue otro de ellos. Representante de la abstracción plena, Chillida abandonó sus estudios de arquitectura para esculpir bloques enormes de hierro en los que parece haber representado el punto de unión entre la arquitectura y la escultura.
5 CARACTERISTICAS
Arte que no imita ni representa directamente la realidad exterior
Se basa en la idea de que el color y la forma tienen su propio valor artístico.
Utiliza formas espaciales que resultan del cruce de los rayos reflejados por los diferentes objetos
Rechaza lo individual y desarrolla la autonomía del cuadro.
Simplicidad de las formas
Permite captar formas y colores pero no evoca asociaciones ni sentimientos.
Se pretende expresar de una manera mística estados puros de conciencia o de inconsciencia no alterados por pensamientos reales.
Supremacía absoluta de la sensibilidad plástica pura en las artes figurativas.
Simplicidad de las formas: hasta llegar al cuadro como único elemento geométrico.
Arte abstracto es el estilo artístico que enfatiza los aspectos cromáticos, formales y estructurales, acentuándolos, resaltando su valor y fuerza expresiva, sin tratar de imitar modelos o formas naturales. El arte abstracto deja de considerar justificada la necesidad de la representación figurativa y tiende a sustituirla por un lenguaje visual autónomo, dotado de sus propias significaciones. El arte abstracto usa un lenguaje visual de forma, color y línea para crear una composición que puede existir con independencia de referencias visuales del mundo real.
Una sola: es el arte (pictórico o escultórico) en el que, lo que se muestra, no tiene ningún parecido con la realidad concreta. Pueden ser formas geométricas regulares, irregulares, líneas de todo tipo, manchas, texturas... En fin. Lo que se te ocurra, siempre que no haya parecido con la realidad.
Hay varias formas de arte abstracto, estas se dividen principalmente en 2. El abstracto figurativo, y el abstracto no figurativo. En el primero, trata de una representación aun reconocible de algo o alguien, pero resaltando el aspecto que se quiere destacar de este. El abstracto no figurativo, tiene la intención de representar algo más elevado que un objeto, como interrogar al espacio o a la pintura pero a partir de ella misma (muchas formas de pintura interrogan a esta) al color o a las emociones, al tiempo etc.. Así que el arte abstracto es una forma de arte no figurativo, en resumen.
Características del arte abstracto no se rige por imagenes naturales son trazos pictóricos que su arte esta dentro de una composición irregular los signos colores constituyen su mejor símbolo de expreción
percibe una realidad que solo el intelecto del ser humano describe
Arte abstracto es todo aquel que rehusa representar la realidad y busca que el espectador le ponga su propio significado, interactuando con la obra desde sus creencias y experiencias personales.
el arte abstracto es en el que puedes expresar algo que puede expresar algo diferente en otras personas es lo opuesto al realismo que se expresa de igual manera para todos.
El arte abstracto se basa en la propia abstracción que hace el artista sobre la realidad. Cuando ve un campo con flores, por darte un ejemplo, en su cabeza se forman sensaciones, colores, formas, movimientos y cadencias que se alejan de la figuración de lo que está viendo.
Tampoco necesita "ver" algo, tiene una idea preconcebida acerca de algo; es decir que si quiere pintar el agua o el aire, lo hará utilizando formas y colores que manifiesten ese pensamiento o idea que tiene acerca de ellos.
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ESPERO QUE MI INFO TE SIRVA SUERTE :)
.-¿QUE ES?
El arte abstracto es un movimiento artístico que surgió alrededor de 1910 y cuyo propósito es prescindir de todos los elementos figurativos, para así concentrar la fuerza expresiva en formas y colores sin ninguna relación con la realidad visual.
.-LA PINTURA ABSTRACTA
Pintura abstracta
En la pintura abstracta, la obra de arte se convierte en una realidad autónoma, sin conexión con la naturaleza y, como consecuencia, ya no se representa hombres, paisajes, casas o flores, sino simplemente combinaciones de colores que intentan expresar la necesidad interior. Una de las características principales de la pintura abstracta es el uso de un lenguaje sin forma y la libertad cromática.
El ruso Wasily Kandinsky es el artista que impulsa la pintura no figurativa en Munich, a principios del siglo **. “En el campo pictórico, una mancha redonda puede ser más significativa que una figura humana”, señala el pintor. Para él, el elemento interior determina la obra de arte. En 1921 Kandinsky se traslada a Berlín dónde se incorpora a la escuela de diseño, arte y arquitectura de la Bauhaus. En esta escuela se encuentra otro de los artistas destacados en la pintura abstracta, el suizo Paul Klee. El maestro explicaba en sus clases y en sus escritos cómo los elementos gráficos (el punto, la línea, el plano y el espacio) adquieren significado mediante una descarga de energía dentro de la mente del artista.
Escultura abstracta
A lo largo del siglo ** ha habido muchos artistas plásticos que han pasado por la abstracción. La escultura abstracta persigue los mismos fines que la pintura abstracta. Hans (Jean) Arp, pintor y escultor francoalemán es uno de los máximos exponentes de este tipo de escultura. Arp aplicaba las formas de sus pinturas en un arte de tres dimensiones, desarrollando una iconografía de formas orgánicas conocida como escultura biomórfica, en la que se trata de representar lo orgánico como principio formativo de la realidad.
Otro de los escultores que se fija en la abstracción es Naum Gabo Pevsner, con obras como “Columna desarrollada” o “La columna de la paz”, dónde cuatro ángeles desean materializar el espacio. El artista español Eduardo Chillida fue otro de ellos. Representante de la abstracción plena, Chillida abandonó sus estudios de arquitectura para esculpir bloques enormes de hierro en los que parece haber representado el punto de unión entre la arquitectura y la escultura.
5 CARACTERISTICAS
Arte que no imita ni representa directamente la realidad exterior
Se basa en la idea de que el color y la forma tienen su propio valor artístico.
Utiliza formas espaciales que resultan del cruce de los rayos reflejados por los diferentes objetos
Rechaza lo individual y desarrolla la autonomía del cuadro.
Simplicidad de las formas
Permite captar formas y colores pero no evoca asociaciones ni sentimientos.
Se pretende expresar de una manera mística estados puros de conciencia o de inconsciencia no alterados por pensamientos reales.
Supremacía absoluta de la sensibilidad plástica pura en las artes figurativas.
Simplicidad de las formas: hasta llegar al cuadro como único elemento geométrico.
Arte abstracto es el estilo artístico que enfatiza los aspectos cromáticos, formales y estructurales, acentuándolos, resaltando su valor y fuerza expresiva, sin tratar de imitar modelos o formas naturales. El arte abstracto deja de considerar justificada la necesidad de la representación figurativa y tiende a sustituirla por un lenguaje visual autónomo, dotado de sus propias significaciones. El arte abstracto usa un lenguaje visual de forma, color y línea para crear una composición que puede existir con independencia de referencias visuales del mundo real.
Esero que te sirva^.^
Una sola: es el arte (pictórico o escultórico) en el que, lo que se muestra, no tiene ningún parecido con la realidad concreta. Pueden ser formas geométricas regulares, irregulares, líneas de todo tipo, manchas, texturas... En fin. Lo que se te ocurra, siempre que no haya parecido con la realidad.
Dos ejemplos:
-las obras de Kandinsky:
http://dplasticasantiagoapostol.wikispaces.com/fil...
-las obras de Mondrian:
http://afiches.files.wordpress.com/2008/05/mondria...
El arte Abstracto es esto.,,,
Mira y quitate las dudas
http://www.galeriamartin.com/browse-art-category/a...
Hay varias formas de arte abstracto, estas se dividen principalmente en 2. El abstracto figurativo, y el abstracto no figurativo. En el primero, trata de una representación aun reconocible de algo o alguien, pero resaltando el aspecto que se quiere destacar de este. El abstracto no figurativo, tiene la intención de representar algo más elevado que un objeto, como interrogar al espacio o a la pintura pero a partir de ella misma (muchas formas de pintura interrogan a esta) al color o a las emociones, al tiempo etc.. Así que el arte abstracto es una forma de arte no figurativo, en resumen.
- No tiene sentido a simple vista.
- Es pura emocion del artista. (Refleja sus emociones).
- Generalmente utiliza muchos colores que contrastan.
- En la actualidad es muy popular.
- En la antiguedad costo introducirla en el gusto de las personas.
Características del arte abstracto no se rige por imagenes naturales son trazos pictóricos que su arte esta dentro de una composición irregular los signos colores constituyen su mejor símbolo de expreción
percibe una realidad que solo el intelecto del ser humano describe
Arte abstracto es todo aquel que rehusa representar la realidad y busca que el espectador le ponga su propio significado, interactuando con la obra desde sus creencias y experiencias personales.
hola
el arte abstracto es en el que puedes expresar algo que puede expresar algo diferente en otras personas es lo opuesto al realismo que se expresa de igual manera para todos.
El arte abstracto se basa en la propia abstracción que hace el artista sobre la realidad. Cuando ve un campo con flores, por darte un ejemplo, en su cabeza se forman sensaciones, colores, formas, movimientos y cadencias que se alejan de la figuración de lo que está viendo.
Tampoco necesita "ver" algo, tiene una idea preconcebida acerca de algo; es decir que si quiere pintar el agua o el aire, lo hará utilizando formas y colores que manifiesten ese pensamiento o idea que tiene acerca de ellos.
Generalmente, su expresión es gestual.
Espero haberte ayudado.